偶虫嘉義來
由長義閣帶來《偶是另一個我》精華片段演出，這齣戲是以人偶同台的方式加上現場演奏作演出，將布袋戲結合現代戲劇，讓偶戲脫離演出框架來到前台，這是一件非常有趣且具挑戰性的題目，現代劇場表演以人對話為主，傳統布袋戲則是以偶為主有說有唱，各有特色，此齣戲以紅片全台的布袋戲藝師《阿忠布袋戲》陳漢忠老師的故事進行改編演出。
現場的配樂則融合青虫aoi的風格，重新改編帶出不同的味道！
《偶是另一個我》故事大綱
阿松師從小就熱愛布袋戲，15歲開始學藝，擁有一身好技藝，以及同行都欽佩的腹內功夫，經歷過電視布袋戲最火熱的時代，曾經紅遍全國，但是也因為將全部的生命燃燒在布袋戲事業上，健康亮起紅燈，在忙碌於表演與工作，身體狀況每況愈下，直到意外倒下，也欠下了債務。為了負擔高額的醫療費用，不得不加倍工作，無法妥善休息的結果，使得病情加重，而時代快速變遷，布袋戲熱潮退去後，工作機會越來越少，在這樣子的多重打擊下，使得阿松師只能與最熱愛的布袋戲漸行漸遠。
演出語言 華語、台語
長義閣團長 / 凌名良
長義閣副團長 / 高鳴緯
音樂設計 / 郭宏
主唱/ 吉尼
長義閣掌中劇團
長義閣掌中劇團創團於1945年，迄今已有75年，傳承四代，2013年獲嘉義市無形文化資產保存，連續20年獲選嘉義市傑出演藝團隊，並於2020年入選國家文化藝術基金會演藝團隊年度獎助專案（TAIWAN TOP）。
長義閣長期投入布袋戲前後場培育計畫，透過「以戲養功」的形式，累積後場功底，長義閣掌中劇團可說是臺灣僅存幾團擁有「獨立」後場的布袋戲劇團。長義閣的作品，企圖透過史料耙梳、田野調查，及戲劇詮釋，去建立在地史觀，以「傳統」為劍，劃開框架，透過解構，建立屬於長義閣特有的敘事語言讓傳統掌中技藝保有傳統元素之餘，亦能持續創新及傳承。
青虫aoi
青是青鳥的青，虫是王虫的虫。
2017年6月成立的青虫創作語言涵蓋華語、台語、英語，樂風民謠骨電子皮，但不拘泥於形式，朗朗上口的旋律與流動的bass line時而跳躍輕快、時而在極致的寧靜中訴說情感，敘事畫面感強烈。
2018年至2019年連續兩年以台語歌《青鳥》、《厝內人》入選南面而歌徵選計畫。2019年以台語創作《大樹公》獲得臺灣原創流行音樂大獎河洛語組參獎，並在2019年桃園鐵玫瑰樂團大賽中獲社會組首獎玫瑰大賞獎的肯定。
關於 5x5藝術對對碰
五組現代藝團－陳世憲、牧夫肢間舞團、黑狼那卡西黃大旺、舞蹈生態系創意團隊、青虫aoi
五組傳統藝團－淡水南北軒、藝想台灣劇團、微笑唸歌團、臺灣京崑劇團、長藝閣掌中劇團
十組藝術家，不僅型態各異、領域有別、自己有自己的分類，根本是存在於平行時空／不同故事脈絡的生活者。
5x5藝術對對碰，正是一個狂亂胡點鴛鴦譜的命運輪盤。
抽到對手後的首次對眼，彼此的輪廓漸漸浮現，難以判斷接下來將會是衝撞、合作、消融......
說著不同創作語言的十組藝術家，即將於C-LAB巴別塔（?）下相遇。
策劃理念
因應C-LAB圍牆拆除與玩聚場「打開」特質，空總邀請阮劇團帶著逐年突圍的草草（註）經驗，前來策劃本次「5X5藝術對對碰」。十組團隊對應的觀眾各異，身為空總鄰近居民或廣告受眾的「我」，可能被ㄅ團或ㄆ團呼喊出來的關鍵字吸引進來，看著該團的發生，知道這裡有可能包容「我」及「我所攜帶的文化」；但這些藝團又不是以我所認知的樣貌出現，而是與迴異他團配對產出新混血。不僅在形式上理解、也感受到趣味。
「場與轉場」
同時露出舞台與後台、戲偶與戲偶裡的左手與右手。
不論是戰情大樓前的草坪、圖書館、樹與樹之間……，對於原本不熟悉空總C-LAB的「我」而言，是尚未知該如何加入的時空、還沒有形成遊戲框架的場。
放置一張椅子是暗示，用粉筆在地上畫畫是暗示，表演者面向我的方式是暗示……在演出團隊逐漸架設的過程中，「啊！原來是這樣開始的」心領神會了一個規則；然而場不是固定不變的，隨著節目轉換（轉場），我們彼此間的接觸方式再度改變，在其間又共同建立了下一個規則。
同一空間、不同團隊的演出，就像是快速切換「場」；
同一團隊、不同的演繹方式，就像是切換「濾鏡」。
在一切魔術發生之前，在「場」之前的＿＿＿，邀請注視與加入。
——導演 朱芳儀
註：由阮劇團主辦，創立於2009年的「草草戲劇節」，是嘉義最大規模的民間自辦國際藝術節。結合展、學、演，於每年春暖花開的三月，在嘉義縣表演藝術中心全園區發生。
從「啊我看嘸（khuànn-bô）啦！」「裡面不能吃東西齁」…這樣、那樣被規訓的身體，累積到無論居民或是專程來的朋友都能舒適滑進草草場域。
策劃團隊：阮劇團
「阮」，就是臺語的「我們」：「一群人，一起完成一件事」。阮劇團立基於臺灣嘉義，由一群嘉義子弟成立於2003年，致力於發展不同於都會觀點的劇場美學，將在地的民俗文化揉和於現代戲劇中，探索當代「常民戲劇」的更多可能。創團17年來，已累計演出700餘場，曾多次入圍臺灣表演藝術最大賞「台新藝術獎」，並代表臺灣至羅馬尼亞的錫比烏國際戲劇節、英國的愛丁堡藝穗節演出。
藝術總監 / 汪兆謙
導演 / 朱芳儀
舞台監督 / 林頎姍
執行製作 / 許惠淋、顏汝淇
